片名：Bent
导演：肖恩·马瑟斯（Sean Mathias）
编剧：马丁·谢尔曼（Martin Sherman）根据自己同名舞台剧改编
主演：克里夫·欧文（Clive Owen）、罗泽埃尔·布拉提伍（Lothaire Bluteau）、布莱恩·韦伯（Brian Webber）、伊恩·麦克兰（Ian McKellen）
出品国/地区：英国
上映时间：1997年
片长：108分钟
第49届戛纳国际电影节青年电影奖

剧情：
　　欲望总是迫使人们发挥自己的能力和智慧。这座地下夜总会建立在柏林的废墟里，但是确一点儿也不简陋：歌舞、音乐、杂技、毒品、美酒，应有尽有。形形色色的男男女女，裸露着身体，享受着这一刻带来的快活。
　　英俊的犹太青年马克斯（克里夫·欧文饰）是他们其中的一个。在情人鲁迪（布莱恩·韦伯饰）的面前，他肆无忌惮，不费吹灰之力的勾搭上了一名德国军官。一夜激情过后，赶来的纳粹军队吓得马克斯和鲁迪落荒而逃，他们看见那个军官被人一刀割断喉咙，血如泉涌，令人毛骨悚然。面对纳粹对犹太人和同性恋者的疯狂追捕，马克斯和鲁迪踏上了逃亡之路。
　　似乎一夜之间，所有的同性恋者都消失了：被抓或者逃跑，没一个好下场的。马克斯试图让弗雷迪叔叔（伊恩·麦克兰饰）帮忙，他们看着公园里同性恋都变成了“异性恋”，连拥抱、接吻，甚至幻想都不可以有，他们无奈的自嘲着。躲在树林中的马克斯和鲁迪最终还是没能逃脱纳粹的魔掌。
　　在开往集中营的火车上，纳粹士兵残暴的毒打鲁迪，并要求马克斯也对其施暴。马克斯为求自保，忍受着巨大的痛苦将自己的情人杀死，还装作对此无动于衷。可是纳粹士兵并没有放过他，继续要求他与一名犹太女子发生关系，以此证明“清白”，马克斯再一次屈服了。最后，他得到了代表犹太人的黄色六角形标记，而不是代表同性恋的粉红色倒三角标记。
　　同在火车上的同性恋者霍斯特（罗泽埃尔·布拉提伍饰）目睹了这场惨剧，他对马克斯懦弱的显得无奈、同情，但又鄙视。在剥夺人性的集中营里，“犹太人”和“性变态”成了他们的名字，两个人在交往的过程中，建立起了深厚的感情。
　　“犹太人”和“性变态”每天的工作就是把石头不停的搬来搬去，纳粹企图用这种单调的动作来消磨他们的意志。然而，爱情却不可抑制的生长着。两个人赤裸着上身，站在太阳底下。因为纳粹的监视，在不能对视，也无法接触的情况下，他们用言语，用精神做爱。他们的心灵是相通的，尽管是在如此恶劣的情况下，心里依然是幸福的。
　　然而，幸福却总是短暂的。霍斯特生了很重的病，马克斯为了得到药品，不惜用身体进行交换。尽管爱的力量很伟大，但是“性变态”还是被真正变态的纳粹军官当作娱乐工具一样的杀死。而目睹了这一切的马克斯，没有再像之前那样懦弱。他毅然脱下了自己的犹太人标记的外衣，穿上了自己心爱的人身上的同性恋标记的外衣。为了自己的爱人，为了生命的尊严，他要以自己本来的面目面对一切，哪怕是死亡。
　　马克斯双手抓住了电网，那抽搐的面容，是他无声却有力的呐喊。

认同指数：★★★★☆
　　（马克斯对鲁迪的行为在霍斯特身上得到救赎，这是一部关于尊严、自由、爱的电影）
评论：
　　这部影片在成为电影之前是有名的舞台剧。1979年开始，剧中，马克斯一角曾经因为同性恋演员伊恩·麦克兰的诠释而引起轰动。在电影版中，这位已经白发苍苍的老人则客串了弗雷迪叔叔这一角色。
　　美国纽约也上演了这部舞台剧，由理查·基尔扮演马克斯，他曾经计划把这个剧本改编成电影，自导自演，可是因为种种原因，未能实现。后来，颇有勇气的肖恩·马瑟斯，找到了原著舞台剧本的作者马丁·谢尔曼，于是有了电影版《生命中不能承受之情》。肖恩·马瑟斯之前也曾导演过根据戴希德·莱维特的同性恋小说《The lost language of cranes》改编的电影，但是这次的作品对他来说无疑是一次挑战。
　　无论评论家对这部影片有多少诟病，但是原著剧本中情节的精心设置让这部影片有了它固有的内涵。几位演员的表演也有可圈可点之处。
　　在马克斯身上，有几种转变：首先是他对于爱的认识。在柏林地下夜总会的狂欢，导演给观众展示了赤裸裸的性，这里并不一定是爱的天堂，却起码是性的自由场所。马克斯是性刺激的追求者，却不一定是爱情的捍卫者。直到后来，在集中营里跟霍斯特不能有身体的触碰，他才感觉到了爱的珍贵。他对于精神的追求是被动转变的，但是这个过程中，他却经历了“生命中不能承受”的挣扎。他的另一种转变就是对于生命、尊严、自由的认识。为了“生命”他打死了鲁迪，强奸了女人，留存下来的生命，却只能苟延残喘。霍斯特在马克斯的生命中存在有着丰富的意义，他对于尊严的重视，使他不禁对马克斯的蔑视。马克斯常常堆积在心头，对于鲁迪的愧疚，在霍斯特身上终于得到救赎，尤其他最后的自杀，更是有力的控诉。